我在《明日方舟》音律联觉现场：联系与惊喜交汇

联觉，本意是指各种感觉之间产生相互作用的心理现象，通过一种感官的刺激作用，触发另一种感觉的现象。音律联觉这个活动名称，的确符合明日方舟以及罗德岛的“医药公司”定位。同时，也是一条用音画演出编织的线，将来自现实世界的不同人群联系在一起。

早在一个月前，明日方舟音律联觉专场演出在大麦平台正式开票，5 分钟之内全部售空。我的朋友们纷纷被售票网站的服务器劝退，而我的运气不错，抢到了一张票，觉得自己已经把下半年的抽卡运都要榨干了。

其后一个月的时间里，我再也没有看过方舟官方有更新更多的演出信息。一方面抓心挠肝地想要知道更多内容，比如最终的演出阵容、演出曲目以及形式。而另一方面，也了解鹰角的一贯套路：要么，是什么消息都没有；要么，就给玩家喂远超预期的饼，不撑死不算完。不如安心躺下，等待演出现场带来的惊喜。

5 月 2 号当天，我下午 4 点左右检票入场。会场内部主要分成三个活动区域：游戏周边贩售的场贩区域，半封闭的演出舞台区域，以及占了会场大半的空白活动区域，或者可以称之为“面基区”：人手一只橙色包装袋，博士们三三两两聚集在一起，拿起手机，打开游戏验明正身。配合会场里循环播放的游戏 loading 界面的旋律，的确有一种“即将进入泰拉大陆”的感觉。

面基区里零零散散的人群，有一种平静的兴奋和喜悦，偶尔会有“靠，原来是你”“啊啊啊啊终于见到你了”的声音。相逢的喜悦像是火花一样，在各个角落不断迸发。除了零散的网友见面，也有一些二十人左右面基现场，为了方便交流，排成一个不大不小的圆阵，在休息区席地而坐，看起来颇为热络，仿佛可以看到他们中熊熊燃烧的火焰。

靠近舞台区域入口的地方，还有身着阿米娅、陈、W 服装的公仔服的工作人员。博士们纷纷围在角色身边，一一跟角色合影拍照。当这三个角色之间试图互动的时候，人群中不知是谁先起了头，开始高唱：“damedane～”关注舟游的玩家，可能已经通过各种渠道，看过这段视频。在外人看来，这两个行为中间几乎没有任何逻辑可言，而对于热衷玩梗的博士来说，这是只有“舟游”玩家才懂的神秘咒语。

要说最意外的惊喜，莫过于线下活动对于抽卡的神秘加成。在线下演出开始的前一天，游戏内正式更新了 2 周年活动，浊心斯卡蒂和凯尔西正式加入游戏内容。前者可以看作是同名老角色的新形态，而后者则是从测试期间就口碑甚佳的战力天花板，两者在当前的剧情设定中都有比较重要的位置。一句话概括，不管是厨力玩家，还是强度党，这个卡池都不容错过。

博士们果然都是有备而来。不管是在演出开场之前，还是演出中场休息时，总能看到有人拿出手机，打开游戏，启动方舟，拉开凭空砸下的背包，希望能在自己的手中攥住未来。可能是场地带来的神秘加成，会场内时不时会听到“喔！”“牛逼！”“出货了！”的欢呼声，不用说，肯定又有人抽出双黄蛋了。并且还是此起彼伏的，会场里到处都是“出货了！”“叮叮叮”的声音。

我以前是不太相信抽卡玄学的，更新之后立马就抽完了所有存货，什么都没出。但参加完这次活动，真的，不得不信，非常后悔抽卡抽得太着急。

是的，在这个会场里面的人，都是“博士”。在现实世界之外，我们共享泰拉大陆上的每一段故事，每一次的悲欢离合。两年了，战场上，我们一起走过那么多、那么多的战斗，早已对彼此的战术心知肚明。战场外，不管多冷烂欠的梗，只要我说完，看到心知肚明的目光、上扬的嘴角，我就会认为，你是我的同伴。所以，今天，是同伴们见面的日子。

正式演出在晚上 7 点开始。大致分为两个部分，上半场偏向于剧情叙述，以交响曲风和民乐曲风为主；下半场就是偏向于热血、摇滚曲风，调子更活泼。微博上有个网友概括的非常精当：“上半场整合运动追悼大会，下半场失智博士线下蹦迪。”也有博士说，前面的部分太过沉郁，希望缩减上半场的内容，让大家嗨起来。我个人认为，前半场的沉重，是方舟故事的基调。如果方舟只是一个开着移动都市、异世界探险收妹子的游戏，那未免显得轻浮了些。我们喜欢方舟、探索泰拉大陆，不仅在于游戏本身的可玩性，角色的成长和塑造，包括他们的苦难、成长、抗争，也同样是我们关注的内容。

音乐会一开场，先是传来了心跳声以及呼吸机的沉重喘息。然后全息投影的阿米娅出现在舞台上方，拉着一把黑色的小提琴——这段内容完美契合了游戏序章剧情“切城夺还战”，“博士”（也就是玩家）从冷冻中苏醒的桥段；而“小提琴独奏”是阿米娅的休息室技能，效果是加速体力恢复速度。作为一个博士，我的心情非常激动：阿米娅，这个曾经让我“不准休息”的助理，终于做了些该做的事情！

上半场之后的内容大部分是围绕剧情第一部分“整合运动”篇展开，碎骨、龙门近卫局、爱国者、霜星、梅菲斯特浮士德等老朋友们一一登场。这其中霜星的演出尤其值得欣赏，芭蕾舞和投影的结合，将霜星身上的脆弱和坚毅展示得淋漓尽致。而在这段演出结束之后，画面上霜星的笑容逐渐消散，全场发出怜惜的哀嚎……想要挽留，但却无法伸出手。

要说抑郁，也的确是抑郁了些。多亏了中场休息时间的企鹅物流小剧场，给下半场以摇滚和 RAP 为主的内容做了很好的缓冲。下半场开场就是火蓝之心活动的三首串烧，一下将场内的氛围调动了起来。而整场最好笑的部分莫过于鸭爵、暖水壶、蜜饼的登场，场内发出了会心的笑声，将上半场的沉郁一扫而光。

等黄铁以及利刃行动的主题曲出现时，场内的氛围到达了最高潮，失智博士们齐声高唱： “Burn me to the ground！Burn me to the ground！”不得不说，黄铁以及利刃行动的主题曲，真的是朗朗上口，哪怕之前记不住歌词，情绪到了，也能跟着唱上两句。到最后，主持人提示“今晚演出到此为止，请大家有序离场”的时候，我还有些疑惑：怎么，这就是最后了么？

是的，演出已经结束了。

人们还在见缝插针地相遇、聊天。由于演出开始之后禁止观众走动，所以有一部分博士的面基安排中场休息或者散场后。四散在观众席的火星在走廊上又聚拢了起来，他们互相拉着手，搭着肩，互相验证自己的游戏 ID，讲述自己在泰拉大陆上的冒险故事：“啧，上次就漏了一个无人机，不然可以更早打出自动。”“我就没见过幸运掉落，真的，怀疑这游戏针对我。”

当然也有针对这次活动本身的，一点小小的遗憾：“要是票能买到一起就好了，这样离得更近些。”“没事的，回头群里联系呗。”相聚的时间还是太短暂了。

非常巧合的是，我的朋友小 C 作为 dancer 参加了此次的线下演出。他本人是一个朝九晚五的社畜，平常的兴趣爱好之一是跳街舞，并且练习多年。同一个舞蹈教室的老师，参与了这次的活动筹备，需要人手，所以就把他找过去了：“我之前就在公司的年会上跳过，一听到有这种可以参加大型演出的机会，还蛮兴奋的。”

兴奋的情绪被紧张的排练日程所淹没，小 C 只能牺牲一部分的休息时间跟上进度：“团队里面挺多我这种情况的——大家白天都还有本职工作，所以排练时间就会比较晚，一般从晚上 10 点开始，到凌晨 2 点。有时候需要封闭练习，就跟公司请年假，偷偷来。我今年能用的假期可不多。”

经过共同筹备、排练、参演，人群之间的联系也在不同的工作人员之间慢慢出现：“我嘛，本来工作也不是这个，其实抱着试试看的心态报名参加。这一趟跟下来，累是真的累。但，怎么说，认识了很多很棒的 dancer，跟他们一起排练，真的很开心。”

“以后要是有类似的演出机会，你还参加吗？”

“看情况吧，我没那么多假，还要上班。”

这些 dancer 并不是方舟的玩家，他们平常会玩的游戏，是王者、吃鸡、斗地主。“（这个游戏）有这么火吗？我是说，从 dancer 的角度看，这些观众嗨起来的点，都有些奇怪。他们好像不太看舞蹈。上半场这么冷漠，下半场看到纸片人就嗨起来了。”这是他们最大的疑问。

我点点头：“有的喔，特别火。其实还蛮好玩，也不会特别花时间。怎么样，试试呗？”

从整个行业的角度看，《明日方舟》所代表的世界观、角色设定，在上线的当时的确是独树一帜。在方舟之后，有一大波类似风格的游戏立项、上线，但人气都不及方舟的万分之一。为什么只有方舟活了下来，并且活得越来越好？我想，一方面是因为方舟本身有源源不断的内容更新，包括游戏内容、角色周边，甚至还包括服装；另一方面，则是因为《明日方舟》本身是体现了某种文化层面、精神层面的“真实”。

《明日方舟》的故事基调，大部分都是灰蒙蒙的，这种灰色不光是指代视觉上运用了大量的高级灰，也指代故事中传达的情绪：破败的现实，支离破碎的未来中，有渺茫的光；需要付出卓绝的努力和代价，才能换来一点点希望。而这次音律联觉的活动，就是光所在的地方：来自四面八方的玩家，因为同一款游戏的体验，而来到这里；在音乐和画面联手编织的梦中，获得短暂的联结。

人跟人的悲欢并不相通，但在此时此刻，我们的确获得了短暂的共鸣。现实的世界和游戏的世界都这么大，能与您擦肩而过，共享同一个故事，真的很幸运。希望下次还能遇到你们，方舟的骑士。

文：星咏