［解毒］“说剑”你真的玩懂了吗

我愿以“意境通玄”四字评价这部作品。

游戏画面非常简单，所有关卡和招式，均通过简单的要素达意。例如，关卡名为“齐攻”，那敌人便是平行出现的，和师祖剑身差不多粗细的几缕红墨：

而关卡名为“箭雨当头”时，敌人则是从屏幕上方散乱出现的，较为细窄的长条红墨：

又如在呈现“云雾之中破迷障”时，游戏视角转为第一人称，玩家需要不断选取云雾中间的空白，穿云而过。

这一场景的呈现并不复杂，感受却比许多第三人称的跳高类游戏刺激得多。这也是因为意境的传递。

再如当阳战役中，万军来袭，巨剑不断挥砍，杀人如麻。画面慢慢变得血红，玩家自会想象出血海炼狱的景象。

总之，凭借水墨和写意之间的天然关系。《说剑》将玩法做了只保留意境的减法，辅以写意风格的美术，完成了相当程度的写意传神。

玩法也是如此。在“学剑”章节中，玩家要抓准时机，改变笔划的方向，临摹书法，类似于观看师父的剑法，一板一眼地模仿。

更为可取的是，《说剑》每个关卡的玩法都对应着不同的操作形式，将点触和划屏利用到了极致。玩法不断更换，但内核却有相似之处。这样玩家始终处在高挑战，高技能水平的状态中，很容易保持心流体验。

后来则要按照时间顺序，划屏分别经过每一个节点；

再之后是瞄准时机，用一次划屏抵挡敌人的全部攻击；

再后来是按住屏幕，用半径不断增大的圆形剑光抵挡敌人；

在最后一个章节中，更是融合点触划屏所有的操作。点击、短按、长按、划屏均在其中。

（这只是其中一个玩法)

这些多变的操作方式，使得《说剑》能以写意的美术展现几把古剑的不同特性。例如“移形换影步”，敌人就如同一个一击不中，远遁千里等等刺客。而古剑的不同特性，则为其叙事奠定了基础。

正如阿国所言，《说剑》的流程只有一个小时左右，以体验为主。为了营造武侠小说般的情境，让读者的沉浸程度进一步加深，《说剑》采用了嵌套结构的叙事，让玩家在师傅的引导下，不断转换弟子和师祖的角色。

游戏开头，文案寥寥数语，古意浓厚，从第一人称的角度，将地点、人物、起因尽数交代：

山后有一老旧祠堂。

未经允许，不得擅入。

这晚，师父领我等入内，只见墙上风格迥异古剑一一陈列。

「是时候告诉汝等，吾派宗师的故事。」

此时，玩家已然代入了剑宗弟子的身份，听师父讲述每把宝剑背后的故事。

师父取下右侧首把长剑。

乍看与我等平日修习用剑，并无不同。

「物有本末，事有终始。」

「一代宗师亦有其原点。」

「十年间，师祖依循师门剑法习剑。」

「一横一竖，一招一式。」

“十年间，师祖依循师门剑法习剑”一句尚为第三人称，但至“一横一竖，一招一式”时，已是第一人称和第三人称都说得通的语言。而下一阶段的玩法，便是玩家扮演师祖，按照规定的轨迹挥剑了。

同理，之后每把剑，或者说每个章节前剧情文案的最后两句，尽皆没有主语，以便玩家提早代入“师祖”的角色。这便是叙事主体更换的一个技巧。

在整个游戏进程当中，玩家既体验了听“师傅讲述师祖的故事”的剧情，也扮演师祖，经历了从学剑到坐化的人生历程。换言之，玩家拥有两次沉浸的机会。

仅凭独特的美术风格和叙事，说剑还称不上上乘之作。《说剑》的第三点可贵之处，在于构建了玩法、关卡、文案、UI等等要素的和谐联动关系，从而传达自身的风格。

在日头工作室的第一部作品：《策马入山林》当中，这种整体风格的一致便加深了游戏的沉浸感。而至《说剑》时，这种或可称为“Harmony”（和谐、和声）的手法方见大成。

首先，正如前文所述，在“学剑”章节中，玩家要在恰当时机扭转笔锋，临摹给定的汉字。而十个字组合在一起，便是“白虹座上飞，青蛇匣中吼”。这是元稹《说剑》中的句子（全诗见结尾）。

在一般玩家看来，这只是结合剧情的一个玩法；但在细心的玩家看来，此章结束后，整个游戏的剑客基调已然奠定。

其次，每个关卡都有特定的对敌情境和招式名字。这些文案和关卡设计结合得非常紧密，共同烘托高手对决的意境，并给予玩家进一步脑补的空间。

在“朴剑”关卡，玩家要对敌的就有“恶海醉浪式、排云见阳功、双龙会心击、轰雷穿五岳、旋风卷天式、雾底藏青锋”等等。每一招都和文案十分贴合。

例如，“雾底藏青锋”的剑气则只会出现一刹那，“旋风卷天式”的剑气走势则是螺旋。

再有，游戏的UI也保持了水墨的风格。点选暂停键后，原有的界面虚化后，上面会出现一道标有分别代表音乐、音效、录屏、语言、难度篆文的墨迹。

在通关之后，玩家才能看到只有两方拓印和一座祠堂的主界面。而祠堂上面，偶尔还会有几缕剑气和金铁交击之声。

同时，拓印和祠堂都有特定的UI功能。

点击祠堂后，选择关卡的界面是这样的：

甚至角色之一：师父也既是故事的讲者，又肩负了游戏引导的使命。更换难度重新开始游戏的诠释是这样的，且通关的难度不同，文案也有不同：

「汝已算得上一流高手。」

「但剑的无穷奥妙，又岂止于此。」

凭借各要素之间的统一风格，即便不在体验武者相争的内容，只是想改变游戏设置，玩家也没有摆脱《说剑》营造的意境。

中国古代文论有文以载道的说法，《说剑》也试图通过游戏中表达更多的武侠文化内涵。

抛却留白的美术不言，《说剑》的关卡文案皆为书法。而随着关卡的推进，文案的字数越来越多，字体也由楷书向行书和草书变化，象征着师祖既由简入繁，却又从步步为营到随心所欲的境界。

许多关卡的名字还渗透着朴素的自然哲学。以“悟剑”章节为例，挑及天、劈于地、崩如山、点成泽、刺齐雷、卦同峰、撩若水、绞似火，正合八卦。最终将每招每式一起使出，是为“归无极”。

而游戏中的几柄剑，则明显是对独孤求败利剑、紫薇软剑、玄铁重剑和木剑设定的致敬。师祖的人生则酷似从《书剑恩仇录》到《射雕英雄传》，再到《笑傲江湖》、《天龙八部》的历程：

青年时节，锐意进取，夺下三尺青锋，靠兵刃取胜，之后研究技巧，专攻破绽；

待到中年，重任在肩，则要率领义师，抵御外侮。重剑无锋，大巧不工。任“巨石临空“、”箭雨当头“，我自一剑破之；

功成解甲后，潜心剑道，借力打力，剑意圆融，无招胜有招，笑傲天下，开宗立派；

老年之后，隐居山林，取法天地。”落英扑面如刀光，摘叶飞花似剑芒“。最终“天风乱舞剑无双”，羽化而登仙。

整个过程，正与古人对人生境界的追求相合——从规矩到随意，从物我到两忘，从入世到出世，从人道到天道。因此，《说剑》才能让玩家感受到其隐隐约约的传统美感，升华自身的游戏体验。

总之，《说剑》水墨美术风格比较成熟；玩法创新繁多，且与美术与设定互为表里，传递了武侠游戏应有的意境。再加上各要素之间的和谐联动，既有叙事之串联，又有思想的贯通。层层推动之下，或许这款游戏已经摸到了艺术的门槛。

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