为什么香港人走进漫展前，要先做一个“马赛回旋”？

漫展，二次元们最惨烈的战争。

在那些人山人海的超大型漫展里，为了尽早进场，抢到自己想要的谷子、场限、亲签，二次元们需要拼上此生所有的智力、意志力、忍耐力和爆发力——

备好军需干粮，露营扎寨，通宵夜排，在开门的一瞬间，从人潮之中杀出一条血路，只为了成为第一批进入场馆的先锋。这种壮观而惨烈的场景几乎每年都会上演。无论是在上海：

在伦敦的comic-con：

在日本的Comiket：

2025年7月25日，一年一度的ACGHK香港动漫节正式开幕，和上面这些蜂拥而入和争先恐后不同，香港动漫节开场的一瞬间，是这样的：

一个潇洒而略带羞涩的转身，就像足球传奇齐达内的“马赛回旋”，来自第一个走进漫展的谢先生，成功引来了现场所有媒体以及宅宅的欢呼。

从他的神情和动作的生硬程度不难看出，这个动作并不是谢先生的原创。根据他后面的采访，在抽签拿到“杆位起跑”的资格后，他就已经决定好请假从澳门渡海过来，在所有人面前表演这个动作，为的是“不要破坏这个传统”。

正如他所说，不知道从哪一年开始，无论你是来自哪个地方的宅宅，第一个走进ACGHK会场的宅宅，都背负了传承这个“非物质文化遗产”的重任——在走进漫展前，表演一个“反智转身”。

如果说2024年，来自中国台湾的李先生比较注重甩尾后的平稳落地的话：

那2023年，来自香港本土的黎先生则比较注重落地时溅起的水花和情绪的宣泄：

至于为什么说这个动作是“传统”，首先我们要把时间拨回到18年前，一切万恶之源的开始：

2007年7月27日，属于香港宅宅们的盛会，香港动漫节准时开幕。

作为香港二次元们一年一次的聚会活动，又是刚刚将“动漫节”和“游戏节”合体举办后不久，漫展的人气自然爆棚，在当年创下了惊人的56万人次进场纪录。还没开场，湾仔会展中心的门口就已经人头涌涌。

但是，谁能抢下第一个进入会场的悬念，却在开场之前就已经被终结了——

提前30个小时就已经在会场门口蹲守，将头筹稳稳握在手中的，是网名“豪杰公子”的莫先生。这已经是他连续第三年成功提前蹲到这个位置了，可以说是当之无愧的香港排队王。

11点，漫展准时开幕，“豪杰公子”首当其冲（字面意义）地在人群的最前列进入了会场，等待着他的除了二次元的通天坦途，还有媒体的摄影机，甚至包括全香港最大的电视台：翡翠台。

以当年的收视率，和香港人在茶餐厅嗦车仔面都不忘抬头看电视的习惯。这也意味着，他冲进会场的英姿，会在几小时后的晚间新闻里，被每一个香港人所看到。

在那一瞬间，不知道是太兴奋，还是表演型人格发作，在两段冲刺小垫步后，豪杰公子在镜头面前做出了那个动作：

一个潇洒，华丽，流畅，满带着自信和骄傲的转身，由于带有一定的变速，这个转身甚至还晃到了紧跟在他身后的第二名，顺利让两人又拉开了一定的差距。将极致的优雅，展示给了每一个香港市民。

仅仅只是这样一个简单的动作，还不足以让这个转身成为一个具有20年生命力的梗。当观众们还沉浸在这个艺术动作的余温里时，电视台立刻播放的，是真正能构成完美乐子的下一个画面：

刚刚还不可一世的豪杰公子被保安紧紧地勒住颈部，一脸不甘地被拖拽着离开了会场。在挣扎的过程中，不仅一度无力地摔倒了地上，还做出了一个极具中二色彩的咆哮的动作。

或许在他抬头望天的一刹那，看到了他几小时重新进场后，店员对他说出的那句话：

先前的喜悦与自傲，在下一瞬间就变成了狼狈和尴尬，结合着TVB播音员们冷静而平缓的解说词，虚焦后突然拉近焦距的极致电影感，让这一瞬间构成了一幅契诃夫看了都忍不住鼓掌的人间喜剧，并通过电波传递进了香港18区的每一个角落。

幸运的是，豪杰公子的故事没有变成“悲惨我一人，欢乐全香港”的结局：在参展商的特别安排之下，重新进场的他最终还是买到了自己想要的模型。

至于为什么会被保安架出去，是这样对着记者解释的：

“冲进来是因为，我本身不是没有买票。也就是说，我买了票，他又不让我进，我是不能屈服在这种反智行为之下。”

没有人知道，他是因为买到模型的兴奋，还是遭受不公的愤怒，还是面对一堆麦克风时的紧张。总之痛失了网名，从豪杰公子变成了莫先生的这段发言，充分表达了一种“如说”的思想感情。

找遍古今中外，你也很难找出一段信息量如此之低的重大发言，充满了小脑略带缺失的糖劲儿，让这段本身就足以载入新闻史的幽默报道的喜剧程度更上了一个台阶。也让那个无比优雅的转身动作，获得了一个完整的称号——“反智转身”。

在事后的当晚，豪杰公子给出了一个更完整的经过，让我们拼凑出了事件的全貌：

在那个华丽的转身入场以后，他就直奔到了模型厂商的摊位，结果却被展台前的保安拦住，要求展示票根才能进场购物。但他在进场的时候，就已经在门口保安的注视之下完成检票入场的，在他看来，自己是逃票进来的可能性几乎为零。

更糟糕的是，由于往年从来都没有二次检票的规矩，所以豪杰公子在进场之后就没有留下自己的票根。在面对突然的检查时，自然是束手无策，——这就是他所认为的“反智行为”。

在后续的跟帖里，豪杰公子重新用发言，展示了自己优雅中带有一股狠劲的风度：

笑梗不笑人，莫生真男人。

正如一切的传奇故事一样，在一切的阴差阳错之后，“反智转身”成为了一个定义，用来形容一切这种唐突出现、且没有理由的神秘转身动作。无论是性感女神周秀娜的广告大片：

还是不幸误入镜头的大药房店员：

逃不掉的，当然还有各种玩梗二创：在社区的二次设定里，甚至多出了“每做一次反智转身，就能让时间快出一秒的设定”：

当然，最重要的，还是在每年ACGHK进场的时候，进行一个酷炫的反智转身，以致敬不朽的豪杰公子。即使你没有成为第一个进场，接受长枪短炮镜头和山呼海啸欢呼洗礼的“头啖汤”，也不影响你在走近湾仔会展中心的时候转一次身，一切重在心意。

但是，一个不朽名梗的诞生，从来不可能是完全偶然，总有那么一些不寻常因素的出现，才会造就了这一系列的喜剧传奇。

不不不，我当然说的不是豪杰公子这个从网名上就带有独特气质的神人级主角。而是一个几乎只有香港漫展才会存在的因素：

为什么一场属于小众文化狂欢的节日，会聚集了这么多电视台的记者，来进行超深度的报道和采访？

因为香港实在是太小了。小到每一件小事，都很容易被当作大事来报道；小到所有的小众文化，都会被轻易地放在大众的聚光灯下被审视。

甚至就连ACGHK的会场本身，都透露着这一股独特的裸露感：

和举办BW的国家会展中心、举办CM的东京国际展览馆不同，湾仔会展中心坐落在整个港岛的正中心，为了保证路面交通通畅，通往会展的人行道实际上由几条天桥组成。

他的背后，是香港的行政办公中心，每天无数西装革履的公务员要穿行于这个天桥；而他的前方，是香港的地标，爱国主义教育基地，金紫荆广场，每天有无数的游客要从这个天桥穿行到景点。

而由于漫展的巨大人流，几乎每次进场排队的队尾都会被安排在这条入场的天桥下。穿着cos服，手捧游戏机的宅宅们则不得不同时遭受着来自公务员们和中老年游客们略带怜悯感的审视目光，视线的温度，比七月的太阳还要热。

别问我为什么知道那么详细，在F入口天桥倒数第二个台阶上，一共有1623个大理石格子——我排队的时候大概数了三次。

光是考虑到这是一场在城市心脏举办的，人数多到会稳定导致交通问题的盛会，记者业发达的香港媒体会全程跟踪报道，也就没什么好奇怪的了。

但在那个二次元还没有红遍街头巷尾，谷子店成为每一个商场的创收大头的年代，喜欢动漫，还属于一个比较偏门的爱好。

而这时候，香港人碰上的，是那个一切都踩着高速齿轮发展的时代，这种所谓“不干正事”“不贴近主流社会”的爱好，一旦被放在公众，以及老一辈的聚光灯下审视，很难免在被公开审视的同时，遭到一顿痛批。

也正因此，除了二次元、宅男等全球通用的称号外，香港的OTAKU们还有着一个极具污名感和蔑视感的称呼：

毒男。

而毒男们和动漫节遭受的最猛烈的一次舆论攻击，来自2009年。13岁的李同学冲进会场后，用自己每天伙食费省下的钱，买下了“女神”周秀娜的抱枕。

而他牢牢抱住抱枕的样子见报之后，成为了媒体，甚至一些“才子”痛批动漫文化“毒害青少年”的力证。

无论怎么看，这个攻击角度还是挺让人费解的，毕竟抱枕上印的，明明是个三次元人物……在

很长一段时间里，香港的二次元和主流文化之间，就像拥挤在蜗居中的一家人。相互之间不理解，但又难以将视线从对方的生活中挪开，也因此不断地在产生啼笑皆非的摩擦。

2015年，取得头排入场的李先生在动漫节上，成功拿下了游戏收藏界的一代神物：《合金装备V 幻痛》的PS4版主机：

以及只有前三名购买才有机会免费获赠的，《幻痛》限定版1：1仿生义肢。

直到今天，这个版本的义肢在海鲜市场也是有价无市，一“手”难求。

在面对同样如潮水般涌来的记者，李先生表达了自己丰收的喜悦：

“排了那么久，才买到这只手，打算拿回家，找个玻璃箱装起来欣赏咯，天天对着他J咯。”

就在此时，一个记者问出了那个，可能会让所有模型、谷子爱好者红温的问题：“能不能介绍一下这个手有啥用呀？怎么玩的？”

在镜头和这个令人无语的提问面前，李先生的兴奋似乎瞬间被愤怒吞没了：

“这是珍藏来的！不是拿来玩的！摆在玻璃箱里怎么玩啊！我自己是粉丝，这当然是有意义的啦。

“你们这些外行人，识条铁咩！”

这句满载着青年怒气的“识条铁”(懂个锤子)，在被全港播送后，当即成为了当年香港最火的流行语之一，也成为了当年所有的小众爱好与行为，对喜欢硬蹭一手的主流文化的反击口号：不仅游戏、动漫，还有先锋艺术、学术研究……

当你做的一切不被大家所理解时，潇洒地甩出一句“你识条铁”，就能堵上他人的嘴巴，继续向自己的理想和热爱冲锋。

实际上，被动漫节保护的小众文化，除了源自日本的动漫内容，还有尽管一直没有走出本土，但一直在蓬勃发展，有着自己美学特色的香港漫画产业。每年的ACGHK都会划出一片巨大的场地，供港漫画家卖书、交流。

而这种根植于本土的文化，也在未来迎来了巨大爆发——去年，一部改编自港漫的电影横空出世，一扫香港电影行业的一片阴霾，不仅拿下了香港金像奖的一众大奖，还成为了香港的影史票房冠军。他的名字叫：《九龙城寨之围城》。

幸运的是，在动漫产业已经能产生巨大价值，成为时代符号的今天，喜欢二次元在哪里都不会再遭受任何人的歧视与不认可，成为所有人都为之正视的潮流。

在今年的ACGHK举办的前一周，已经播出了2500多集的电视剧《爱回家》也进入了“二次元”模式，整集故事都围绕着动漫节展开——主角团们为了能好好cos五条悟而费尽心机：

而这下回家后，轮到你的爸爸妈妈问你：“OOC是什么意思了”：

当然，该有的自然也不会缺席：

但要说更让香港二次元难忘的瞬间，可能还是在2023年的动漫节。在当年的cosplay大赛上，主办方请来了一位特别嘉宾：时年71岁，在60年代就以粤剧演员身份为香港人熟知的奶奶级元老演员，谢雪心。

她最让内地观众较为熟悉的角色，就是《宫心计》里，那个slay翻全场，不怒自威的郭太后：

在接到邀请后，心姐选择了cos《原神》中的人气角色：“公子”达达利亚出场。她仔细研究了《原神》的故事后，将公子的剧情改编成了一段简短的粤剧，引起了现场的一片惊呼和赞叹。

至于这个故事最开始的主角，反智转身的缔造者“豪杰公子”。不知道是因为退坑了，还是选择回归低调，在成为全港玩梗的对象后，就鲜有出现在公众视野之中。

而就在今年动漫节举办的前一个月，大家在亚博的滨崎步演唱会现场，再次看到了他的身影。时隔18年后，他再次在镜头前施展了他的招牌动作：

他的转身迅速而匆忙，似乎想要晃过那一切的不理解和荒唐，晃进爱好永远自由而无罪的年代。

文｜774