被怀疑做不出来？2026最受热议的成都开放世界，终于被我玩到了

对话《未眠野》：一支成都团队，想在开放世界里做一件「笨」事。

文/九莲宝灯

不久前，来自成都的开放世界新游《未眠野》引起了不少人的关注，首曝 PV 在 B 站拿下千万播放、数万条评论。

很多人都会有疑问：PV 里展示的那些物理化学引擎、三种特殊能力、多人玩法，到底表现怎么样？这些东西拼在一起，真的能和谐共处吗？

没想到他们的动作挺快。发出PV后一周，《未眠野》就在成都组织了第一波试玩会。葡萄君也前去参加了活动。

令我想不到的是，有了物理化学引擎和三种能力的加持，《未眠野》在战斗体验上，还真玩出了不少新花样。

试玩之后，我虽然打消了一部分疑问，但也产生了更多问题——这支团队到底是怎么想出这样一个产品的？他们又为什么敢做这些事？为此，我也和制作人天浩进行了一些交流。

先来说《未眠野》最令我印象深刻的战斗体验。

在此前的试玩环节，我最大的感受就是战斗的高自由度。明明只是在操作一个角色，却能玩出相当多样化的战斗手段。对此，制作人也和我分享了他们的战斗体验构成。

首先是战斗系统本体就相当有深度。为了让不同武器的战斗模组具备明显的体验差异，《未眠野》通过武器属性设计了各自的动作模组，同时又划分了不同武器的流派体系。

比如剑系适合劈砍、切割，枪系适合穿刺与连击，锤系则适合钝击击打坚硬物体。它们各自的战斗流派又带来不同的战斗风格，剑强调弹反反击，枪主打闪避后的灵活追击，锤支持蓄力时自动防反等。

敌人的设计，也和这套武器体系形成了呼应。徘徊者这类人形敌人惧怕枪系穿刺，石巨人浑身坚硬因此弱锤系，而梦律代行者躯体较长，被剑系切割时受到的伤害更高。此外，所有武器随着稀有度提升，大小战技都有不同的动作招式和专属机制。

有了这些机制，光是围绕武器和怪物展开的战斗，已经具备了基本的趣味。

其次是「能力」作为战斗决策的一部分，能发挥出意想不到的作用，进一步丰富游戏体验。

比如定影抓的是时机。敌人扔来投掷物时，玩家可以把它停住、打回去，需要暗杀时，定影也能提高成功率。

立石可以阻挡进攻、打出硬直，或者干脆「秦王绕柱」，给自己争取喘息；它还能造出制高点，为远程和下落攻击创造机会。

浮金目前更多用在特殊关卡里，但它显然还留有很大的想象空间，比如未来让角色在战斗中实现更立体的机动。

不过最值得注意的是，《未眠野》还给这些能力上了一道限制：使用能力时，时间不会停止。

玩家在面对BOSS进攻时，其实有好几种解法：闪避、弹反、定影、立石、浮金。但可用的时间窗口很短，你根本来不及深思熟虑，只能用出最下意识的那个答案。这反而增强了战斗的刺激感。

而「用不用能力、用哪种、怎么用」，会让角色处于不同的空间位置，衍生出不同的连段手法。这意味着在战斗中，玩家很难去「对轴」，而是每个人都会打出属于自己的风格。

关卡设计也在为这种多样性留空间。世界探索里有不少小解谜，敌人的布置往往经过专门设计，观察据点就能找到其中的「安全漏洞」，从而实现一锅端。

这里更具代表性的是「余音回廊」：玩家要连续闯过多个关卡，每个关卡的地形和敌人布置都经过设计，而且关卡随机，每次进入的顺序和内容都不一样。硬莽也行，智取也行，用类似"逃课"的方式通关也行。

把上面这些放在一起看，我们会发现，《未眠野》的战斗其实由两层构成：

一层是动作博弈提供的深度。完整的攻防交互、风格化明显的战斗动作体系，这套东西允许玩家享受战斗和挑战。

另一层则是万物交互打开的广度。不擅长正面战斗的玩家同样可以通过观察地形，思考怪物的特性、以及自身能力的发挥的方式，去改变战斗环境，用别出心裁的方式完成战斗。

两者相互作用，才共同构成了《未眠野》「战斗×交互」的独特体验。它不限制玩家必须使用某一种风格，而是鼓励每个人找到属于自己的打法。

而玩家们的打法一旦多样化，那么多人玩法自然就会产生更多化学反应。

在天浩眼中，多人玩法的重点主要在体验维度的变化上：单人游戏时，很多能力之间的组合，都要靠玩家自己一步步完成。但到了多人玩法里，一个人做出的操作，可以直接成为另一个人下一步的行动条件。

随着联机人数的增加，这种不断接力，会使得玩法趣味持续涌现，带来更多可能性。

试玩里最能说明这一点的，是那个被反复提到的「开火车」：一名玩家对运输车用出定影，然后不断捶打，定影结束后，积蓄的动量一口气释放，车会飞得很远；而后面的玩家坐在自己的车上，用浮金去吸前车，就会连成一辆高速移动的「火车」。

这个点子虽然目前还很原始，但它是规则与玩家灵感相互作用后自然生长出的玩法。从PV中我们可以看到，如果进一步发展，玩家或许还可以通过三人合作，拼出能在空中飞行的「轰炸机」。

游戏提供一套可信且稳定的世界规则，玩家负责在上面搞出连开发团队都想不到的东西，这种「集体科研」才是多人联机的趣味核心。

制作人告诉我，「多人」对《未眠野》来说不只是一个系统模块，还是长线运营的一部分。玩家一旦吃透了这套规则，自发研究出的点子被鼓励、被传播，游戏就会不断进化。

这种思路自然延伸到了 UGC。团队对 UGC 的态度相当克制：它必须建立在游戏本体已经存在的规则之上，而不是脱离本体重新搭一套「从0到1」的创作工具。

这种限制看似缩小自由度，但换个角度看，也保证了体验的统一。所有人玩的是同一个世界，遵循同一套规律。只要底层规则足够稳定，《未眠野》的UGC就有机会成为玩法本身的孵化器，玩家自己的创造，也会慢慢变成游戏内容的一部分。

看到这里，你会发现《未眠野》未免也……太野了。第一次尝试开放世界，团队为什么要挑战这么复杂的东西？

制作人告诉我，他们之所以想做一款这样的游戏，核心在于两点。

一是如今行业普遍谨慎，这时候如果团队没有足够特别的核心竞争力，很容易被时代浪潮影响判断。因此，团队想要死磕基建，练好基本功；

二是他对经验的理解：一款长线游戏最好的状态，是团队和玩家都能不断用上自己积累的东西，让彼此的经验和体验一起螺旋上升。

而这两件事都指向了一个方向：一套统一、可拓展的玩法结构。这就是《未眠野》选择玩法驱动最直接的原因。

不过，要把上面这些想法变成现实，团队要跨过的不只是设计问题，还有大量工程难题。

对话中，天浩提到了其中三个最主要的难点。

第一点是材质和状态的复杂度。

游戏中的物体都有物理和化学双重性质，可如果物理和化学同时参与计算，复杂度就会变为乘法关系。

比如当一个物体在遭受撞击，点燃后，又遭遇潮湿、风力等环境状态，它的状态判断就会变得非常困难。而在这种情况下，团队还需要保证，玩家无论在游戏世界中的任何角落，这些物理化学规则都始终成立。

第二点是开放性和稳定性之间的平衡。

大家都知道，如果一个物体的反馈永远千篇一律，那肯定不真实，但是反过来说，规则并非越随机就越真实。如果玩家在几乎相同的情况下做出同一个操作，每次都得到不同的结果，那么所谓的「真实」很快就会不可信。因此，游戏物理化学反馈，更重要的是找到那个符合预期的平衡点。

第三点是跨平台和多人同步的适配。

像《未眠野》这种依赖交互的游戏，对响应延迟的容忍度几乎为0，如果一块石头在四个人的屏幕里有任何偏离，所有的合作都会失去基础。然而，不同硬件的配置和算法不同，模拟出的物理效果就会有差异，再加上还需要和其他人实时同步，这其中的难度可想而知。

不过对他们来说，相比于克服这些技术难题，更大的挑战在于制作流程的差异。

这种以物理化学引擎交互为主要玩法的游戏，不可能存在「先做一个Demo」的说法。整套东西只要不完整，体验就无从谈起。因此，在相当长的一段时间里，团队都要把精力投在了更底层的地方：物理、化学、联机，以及支撑各种交互成立的基础技术。

可是技术基建很难直观展现一款游戏的真实体验，团队长期沿着这条陌生的开发流程前进，还一直看不到直观的成果，这会影响所有人的信心。

「看得久了，团队自己都会动摇。」天浩表示，那是最难熬的一段时间，不仅团队内蔓延着焦虑、怀疑的气氛，甚至连招聘都变得困难。

想让别人加入项目，他们拿不出一个足够有说服力的版本告诉对方，只能口头上说「我们以后会做成这样。」在面试的时候，候选人都会直接问团队：「你们凭什么做得到？」

而天浩的看法是，任何公司、团队和个人，都不是天生就会什么。人总要有一些冒险精神，而他们目前的阶段成果说明，他们能学会、能做好。

试玩下来，不得不承认，我之前是有点小看这个新团队的决心。不论是游戏中的战斗体验，还是整体表现，都说明了这支新团队的能力和对玩法的重视程度。

当然，《未眠野》现在还有不少问题，比如操作门槛是摆在眼前的挑战：角色能做的事情多，玩家要顾及的键位也多，三种能力还要求一定的操作精度。如何降低门槛、以及未来如何适配更多平台，团队还需要找到更好的解法。

天浩解释说，这主要是因为当前版本节奏偏快，正式版本里，操作难度会梯度向上，不同BOSS的定位也不一样，有的偏智取，有的偏战斗验证，届时，玩家会轻松一些。不过他也认为，如今的完成度，距离团队自己满意还很远。

首曝之后，很多人会讨论和比较PV中那些眼熟的能力设计。但从这次交流里能感觉到，他们并不是在套公式做题，而是有着自己的逻辑——他们想用一套统一、可拓展的玩法结构，做出更扎实、更长久的产品。

作为一支新团队，想做出那样的产品，他们要跨越的门槛不少。试玩会上，天浩表示：「跨过去的都赢了，跨不过去的都不见了。」既然他们有这种觉悟，至少我很好奇，《未眠野》的下一个版本有怎样的表现。