《寂静之歌》是一款较为轻度，但能一窥《英雄无敌》魅力的作品。
他有着源于慕夏宗教设计气质的美术风格（真的很出色），3D自走棋的玩法省略了传统RTS的基地运营，专注于英雄养成与局内卡牌决策，成为了一款独树一帜的PVE自走棋。
少女漫鼻祖慕夏的美术风格融入了《寂静之歌》的设计语言中，他既有着巴洛克艺术的精细笔工，又带有日式浮世绘的平面设计，并兼备了拜占庭的华丽色彩。
事实上慕夏离我们很近，近到近些日的卡游典藏卡，《王者荣耀》的貂蝉珍品无双皮肤。
甚至从小时候常看的《魔卡少女樱》一众初代少女漫，均有着来自慕夏的巨大影响。
慕夏不仅有着对于繁花少女的华丽描绘，还是一位宗教画民俗画的大师。
他将宗教的神圣与庄严以流畅曲线繁复纹样具现，《寂静之歌》中角色的标志性圆环构图，便是慕夏取材于拜占庭圣像画中的经典设计。
用金色与深蓝呈现神圣感，用杂糅了波斯纹样与佛教莲花印的抽象再融合设计，呈现出了“跨文化”、“世俗化”的宗教美学，甚至深刻影响了现代插花艺术。
《寂静之歌》的世界构建，对于慕夏的宗教设计碰撞是天然的设计载体：
世界初生，诞生了本土的原始神，兽与植物是世界的主导。
于是天神降临，让人类睁开了双眼化身为星裔，掀起了神与神、人与人的战乱。
天神取得了胜利，但来自原始神的叛徒在将世界撕裂一分为二后，却迎来了和平的黄金年代。
光之世界索南——千域之国的属地，繁荣兴旺被天神祝福。
暗之世界伊尔德海姆——旧族故地，串联的圣歌之网勾连着世界。
在世界之间——炼狱诞生了。
他传播寂静，是侵吞世界的流毒，被寂静吞噬者将永远湮灭于世界。
《寂静之歌》便是用这样一套宗教天神、机械朋克、炼狱侵蚀、古神之影的杂糅世界观与慕夏风格的华丽美术俘获了我。
但对于游戏而言，好看是一方面，好玩也是另一方面——
事实上，我个人最初以为《寂静之歌》走的是英雄无敌或者全面战争的战棋或大战略路子。
但对于我这种轻度玩家而言，或许就不是那么容易上手了，于是《寂静之歌》在底子上对玩法系统进行了简化处理。
与《英雄无敌》的回合制精确操控和魔法使用不同，在局内形式上，《寂静之歌》采用了AI操控的自走棋战斗。
好处在于：
我个人的第一部全战《全战：三国》也是最后一部全战，细化操控对于非熟练RTT玩家来讲容易猪脑过载。
坏处便是：战斗乐趣与策略深度有所下降。
但《寂静之歌》采用了另一套形式——兵种自走棋，玩家能够在局内使用卡牌干预，变相提升了对局的策略深度。
所以《寂静之歌》的核心策略点在于：
战前的兵种站位与搭配，战时的卡牌释放实机。
养成关键则是兵种的搭配与英雄的养成。
《英雄无敌3》中的多英雄接力传兵的高效用兵思路，在《寂静之歌》中也是主要的战术手段。
在战役中玩家最多能够操控4名英雄，在英雄统率的军队相邻时，可以进行兵种的无消耗互换！
减少多线作战损耗、快速集中兵力发育是两个游戏中的共同思路。
并且在战役目标中绝大多数任务不存在时间限制，所应有《寂静之歌》是完全支持广积粮慢发育的稳扎稳打思路！
我的初期游玩思路大约是：没有什么是爆兵解决不了的，如果有，那就是爆的不够多！
由于兵种不存在种类限制，所以对着强力兵种一波攒就能推平，这也是自走棋的弊端之一，更着重于前期构筑而非战术操控。
并且《寂静之歌》的部分兵种单位平衡也小有问题。
《寂静之歌》不仅在战斗上进行了简化处理，在资源系统与地图探索上也进行了独特的设计。
玩家并不再需要对场地资源项目进行单独的获取行动。所有资源都被整合到了左上角的三个项目中，并通过占领城邦获取。
不同城邦存在着获取资源项目的差异，并且能够通过英雄技能卡所赋予的“额外设施”来提升城邦的各项能力与兵种多样性。
城邦的升级依赖于繁荣值的累积与到达临界值的消耗石材升级。
从废墟到最高等级的3级，城邦还会为驻军提供更有强力的补给、城防、强化以及恢复能力。
城邦攻防与地图探索是《寂静之歌》中的核心玩法。
在地图探索方面，通过行进步数来进行策略限位是本作的基础，同时也利用步数玩出了行军策略的新花样。
单位会影响部队的行动点数，大约在8--15之间波动。
移动量少于移动点数的50%时，会让部队处于【战斗姿态】，此时遭遇敌人会全力应敌。
移动量多于移动点数的50%时，会让部队处于一字长蛇阵的【行军姿态】，此时会被敌方伏击，直至对方对你造成伤害后全军才会从眩晕状态下接触，对于后排来讲，天都要塌了好吗！
当移动量少于移动点数的50%时，且处于【森林】的掩护下时，部队则会进入【潜行姿态】，不会被敌人主动攻击。
在城邦战斗上，对敌方城邦宣战后，会进入围攻阶段，此时敌方出门反抗将直接进入战斗阶段。
攻城战阶段中，敌方不仅能够吃到守城加成，还能够使用城邦的城防技能卡来造成显著伤害。
倘若并未出城战斗，则围攻回合结束后城门将被攻破，此时能够直接进入战斗阶段。
【对于玩家守城方亦然】
当然你也可以利用英雄技能来直接破城——简直阴的没边儿了
