ark的睡前电台ep4.4 关于以歌手为中心扩散寻找喜欢的音乐的一点拙见

ark的电台不定期更新~许久不见了。（也不见得有人会见得到）

可能觉得自己老了吧，或者只是自己胜负欲没那么强烈了，对于成绩的执念也没那么大了，看到他们那些高频率发布游戏进展的内容，心中有一种说不出的情愫。

又或者只是I have no time to play games罢了。

今天聊点对音乐的品味有关的话题吧，在第4期开始本来就很少再聊100%与“音游”挂钩的话题了，假如音游99%以“游”为主体的话，那会变成无情的打歌机器的。

诸位一定有喜欢的歌吧？当然必然的是，也会对自己认识的音乐范围进行拓展。我是因为开始打音游才开始高频率听音乐的，所以那时候主要是通过音游中出现的歌曲拓展音乐的途径增加音乐量。不过这个局限性也很大，不一定能找到符合自己口味的歌。

更合理一点的是通过音游中的歌曲的曲师或专辑拓展音乐。这样涉猎范围就很广了，不过也有一点缺陷，一般来说曲师的风格都是比较固定的，而专辑为了整合在一起也会对主题有一定限制，容易陷入圈地自萌的境地。

所以我现在主要采用的方案是，以歌手为中心拓展音乐。当然这个方案必须以上面两个作为先决条件。为什么不是第二层的以曲师为中心，我有自己的理由。在谈论这个问题之前，不如先聊聊上次没有细说的，我为什么要推vocal曲，或是我为什么更喜欢vocal曲。

因为歌声能表达的内核比纯音乐能表达的东西更容易被人接受。纯音乐想让人达到眼前一亮的效果，要不是有非常亮点的旋律点，要么是整体表达非常新颖，这是理性主导的。而有人声的歌曲，想让你记住，大部分情况只需要有打动自己的歌声就够了，这是感性主导的。

这就是理由。当然不强求别人必须认同，这又不是观点输出。

以歌手为中心拓展音乐又有两种道路，一个是追乐队组合，这个方式基本没什么拓展方向了，组合都是固定的，很难有什么交叉，包括以前我欣赏Mili，现在追爱丽丝夏赫和yourmythos都是这个方向的。

另一个是追单独的歌手，由于歌手的歌唱风格可以很多变，也会与不同的曲师合作，歌手与歌手之间也可能出现联动，当然也会有如啦噗哩这样的组合出现，这样接触的创作者和表演者的网络更容易铺开，比单独以曲师为中心的方案更灵活。

最后扯点题外话。与其把歌曲本身封上神坛，我更愿意欣赏背后的创作者，以及，并不是因为一首歌被音游收了它才牛逼，而是因为一首歌牛逼才被音游收了。后者的思考方式大概率会减少所谓“小鬼”的数量。我会很高兴的推荐一首歌，不是因为这是一个音游曲，而是因为我喜欢表演的歌手，背后的创作者。

额，作为感官的补充，曲子有一个好的图片载体也是必然的，画师自然也是歌曲中可以出现的“创作者”。事实上对于我而言，为一个音乐买单，最最最直接的因素都是因为封面画的太好看了。Transpian的封面如果不是谢拉画的，我还真不一定会买下来摆在我实验室的工位上。

说的有点多了，其他的等下次吧。

今日是4开头的最后一期，我想要推的歌就是说了很多次的，目前最喜欢的歌手组合La priere的单曲《來人具惨》。RD老贼作曲每次都能给我新的惊喜，我一直说他的作曲能够非常切合歌手的个性和表达，即使是为三个歌手作曲也是如此。这是一首和风满满的同时，兼具每个人的平稳表达和三人组合的喧闹气息的歌曲。

我欣赏这首歌的另一个原因是，副歌部分难得一见的是以绝对的solo声部进行的（附带一丢丢的和声），三个人分别对主题的表达对比一般多声部的合唱更具风味，直到最后才拿出啦噗哩最招牌的活泼激情的三重合唱，两者一对比把节奏更推进了一层。

曲名也很有意思，有“所来之人皆为惨剧”的意味，这只是表象，这里真正想表达的精神其实也在曲名之中。日语里一个字有多种读法是很常见的事情，当然也是可以玩谐音梗的。即使是悲惨的命运，都不如一起翩翩起舞，直到太阳升起为止。來人具惨（らいじんぐざん），也即是rising sun。

万圣节那天就是秋M3的日子，会有很多新砖出来。目前出来的预告中我比较感兴趣的是老二的专辑，偶尔听听核也没啥问题。我才不会说是因为请的客场vocal都是我喜欢的（我也都在电台推过）。期待第5期电台的启动吧，我会给这张砖里蓝月姐唱的曲子《Collapse》留一个推荐位置的。其他的歌看后续宣传再决定！

おやすみ，做个好梦。