从《纸嫁衣》《烟火》到《祖母》，国产恐怖游戏的中式恐怖之路！

当玩家们提起中式恐怖，屏幕前的各位脑子里第一个想起的是什么？

是《僵尸先生》中凶神恶煞的僵尸？或是《倩女幽魂》中引得许多玩家产生童年阴影的黑山老妖？亦或是周星驰版的《济公》中杀性难改的九世恶人？

似乎中式恐怖之下每个人都有着独属于自己的“童年阴影”，或是影视作品中的夸张表现，亦或是书本之中的民俗传说，而在《山海经》、《聊斋志异》、甚至《史记》都记载着大量的志怪奇闻这样堪称“豪华”的沃土之上，中式恐怖游戏从一开始就有着不同于西方恐怖游戏的深厚基础。

 

从最开始爆火的《港诡实录》到后来的民俗风格更加强烈的《纸人》、《纸嫁衣》等作品，也有着在一些民俗传说之上增加近代历史背景的《烟火》、《三伏》等诸多作品。

你能看到国产恐怖游戏从最开始简单的jumpscare已经走出了独属于国内玩家的一条独特的民俗恐怖之路：民俗传说和传统美学的完美融合。

 

比如《纸嫁衣》系列中经典的冥婚，相较于“洋娃娃”阴气更胜一筹的戏曲木偶、《港诡实录》中港台地图独特的建筑风格和都市传说等等。你能在这些内容中看到不仅仅只限于jumpscare，更多的是一些从小就刻在玩家心底的恐怖要素，这些游戏在一开始就从各方面带给玩家远超其他同类型作品的心理暗示。

随着国产恐怖游戏的发展，越来越多的作品开始在恐怖的基础之上追求更加强烈的表现力，这里的表现力并非是传统恐怖游戏中的jumpscare，而是类似于《三伏》之中对于画面展现手法和配乐的完美融合。

 

而最近推出的由上线工作室和 Nekoday制作组一齐出品的《祖母》这款游戏同样在画面上展现了不同寻常的表现力。（当然这种追求表现力的弊端我们放在后面再说）

 

这款作品同样是国产恐怖游戏中较为常见的2D横板操作的作品，但是本作在常规的画面之上增加了近景和部分远景来增加画面的表现力，同时制作组通过大量近景的一些巧妙“剪切”来构成颇具美感并且独特意义的另类视角来更加出色的渲染游戏的氛围。

 

譬如游戏中透过墙壁上的镂空巧妙地构造出两个圆框，分别圈住了游戏中对话地两个角色来突出展现两个角色并且增加两个角色的对立感。

亦或是栅栏窗户的光影来观看室内的场景，增加游戏中主角的禁锢感和房间的狭小感，渲染出更加阴森的氛围。

同时制作组对于色彩的运用也同样优秀，本作以黑白色为主色调，在部分场景增加暖色光来对比环境的不同，增加冷色光之下恐怖的氛围，部分场景更是增加了对比更加明显的红色，来增加视觉冲击力，引导出玩家的不安感，可以说制作组在本作中对于色彩氛围引导玩家心理的设计做的非常到位。

制作组更是在游戏中加入了一些其他视角之下的插图来增加画面的表现张力，这些图并没有多么的复杂，但是却异常的“引人瞩目”。

而伴随着制作组在游戏画面表现上的加注，游戏自然而然地会出现一些其他的问题，比如游戏中第二个场景中制作组为了增加游戏的紧迫感设计了一个玩家长时间没有解谜成功就会击杀玩家的隐藏敌人，笔者直到通过那个场景都没有了解其怪物的出现规律，其在带给笔者惊吓之外还带来了影响笔者正常解谜的糟糕体验。

同时为了游戏表现效果牺牲的并不仅仅只有上面所说的部分，相信不少玩家从一开始体验本作就能感受到制作组想要在剧情上展现的“不同”。

 

本作采用了影视作品中较为常用的双线叙述，同时在双线叙事的基础之上还增加了诸多需要玩家自己发掘的谜语人物品，需要玩家自行搜索然后拼凑出故事的真相。

虽然本作在双线叙事的两个角色相互转换的细节之上做出了润色，同时增加了了这些转场的丝滑，但是游戏剧情谜语加上制作组想要展现的剧情并没有玩家意料之外的爆点或是反转，本作并不能在剧情上带给玩家太多的“惊喜”。

而不同于剧情的弯弯绕绕，本作中的大部分解谜逻辑性都颇为出色，并且谜题的丰富度也颇为在线。（抛开后面扳手和苹果换东西等几个小谜题）

 

本作中所有的谜题基本上都在游戏中只有一次的亮相机会，并且游戏整体的谜题难度递增做的很好，从一开始的单环节谜题到后面的多环节组合谜题，玩家能逐渐适应制作组的想法和逻辑线，基本上只要搜查的够仔细就不会再本作中出现卡关的情况。

但是同样需要提一下的是本作的一些机关有些bug，比如游戏中的电话机关，笔者触发几次都没有反应，在重复了数十次之后其才终于拨通有了反应。

 

你从这款游戏中不难发现，国产恐怖游戏确实在表现风格上完全走上了一条独属于国内玩家的道路，大量的民俗传说打底搭配上对应的历史和表现优秀的美学，其展现出的画面表现力完全不逊色于一些3A作品。

 

但是单从这款作品来说，虽然在画面表现或是其他的地方都挑不出来太多的刺，但是制作组并没有在艺术性和游戏性中间找到一个很好的平衡，同时也让笔者更期待制作组后续的作品。