《漫威宇宙入侵》即将在《复仇者联盟5》回归
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孩子们，我回来了！
我是一无是处的吞星、又又又被控制的黑凤凰、飞了本叔棺材板的蜘蛛侠...我是《漫威宇宙入侵》，即将在《复仇者联盟5》回归！
开个玩笑，《复联5》的预告片公式还是太好笑了，社区里没一个正儿八经讨论剧情的，对所谓的角色回归也不大感兴趣，像唐尼出演毁灭博士、桃总再饰演美队，都是陈年往事了，没什么新鲜度。
但漫威炒情怀这事确实很有搞头，像《漫威宇宙入侵》还是出早了，如果与《复联5》同步出能没有热度吗？
得力于开发团队的上一部复古街机——《忍者神龟：施耐德的复仇》的制作经验。《漫威宇宙入侵》的整体质量稳扎稳打，复古美术出众、动作体验可圈可点，至于缺点嘛，还是角色招式同质化比较严重，剧情清汤寡水倒也是街机的特色了。
其中，美术的高分辨率与帧数＋低像素块和材质，在更流畅的插画与更精致的场景表现下，的确完美贴合现代玩家对复古主义不失尊严的追捧。但凡颗粒点少一些或是风格更现代化一点，这个系列就算走到头了。
因此，像《漫威宇宙入侵》这类游戏的最大意义，就是能以一个现代工匠的姿态，靠顶尖技术复原时代质感，报以崇敬之心尊重热爱，同时又改良观感，不至于太过落后，这是属于现代创作者的权力与情操。
相对应的，借机的玩法可能是最不好改良的那一部分——首先游戏的售价的确高昂，单纯的闯关动作早已无法满足现代需求，它更像是一卷昂贵的“录像带”，在播放你曾经的某个片段，而非你具体到这个情景当中享受到当时的乐趣。
不用怀疑，无论是《忍者神龟：施耐德的复仇》还是《漫威宇宙入侵》，都不可能做到全流程保持高度新鲜的动作体验。从根本上来讲，只能通过量化关卡与角色为流程续命，但由于回忆的造价与产出不成正比，自然是无法在体验上做到与时俱进。
本作的打击感无疑是爽快的，尤其在美队、黑豹等高连击上限的、以体操健美为审美的人类英雄，可依赖本身优越的身体素质持续提高连击数。包括钢铁侠、浣熊这种可靠体型与远程攻击弥补操作性的英雄，观感上也很符合玩家对“超级”的刚需。
而在高数值上限的设定角色上，《漫威宇宙入侵》的设计就有些吃力了。基本上所有的角色能力，都是固定的AOE与单体爆发伤害，只是表现形式【特效与前后摇】上有所区分。
如果在基础招式上无法获得爽感，那么这些角色就会失去能与“街机格斗”凯旋的余地，进而退化为不痛不痒的花瓶。
他们的主战场，一般是在现代电子游戏里，以华丽的特效与高规格画面让人目不转睛。
显然，本作的凤凰女、银滑、毒液都碍于复古滤镜与街机玩法没法发挥自身特色。同时也无法设计出符合他们的动作风格，来诠释角色。
这类强战力表现、弱动作体术的超级英雄，其实比《忍者神龟：施耐德的复仇》要难设计的多，出场角色众多且设定更加猖狂，在基础普攻上很难做出特色。
不过，私认为《漫威宇宙入侵》的整体表现还是比开发团队的上一部作品要更为出色。角色台词之间的互动更细腻，且“一人饰两角”的双角色连锁技能都很出彩，特效干脆利落也足够醒目，只是选的角色并不适合出现在街机面板。
游戏的关卡设计有些毁誉参半，好的一方面，可能是玩家的互动率更高，能通过持续的交互某一陷阱清怪，且每张地图的风格都大相径庭。
瓦坎达会有很多原始动物填充环境；航空母舰的神盾局特工频繁入境；至于变种人基地，几乎全是哨兵的残骸，具有显著的漫画分镜叙事效果。
坏的一方面，绝对是环境的互动性太强，陷阱飞起来像是天罗地网的弹幕，在高压操作下很难做出正向利用，通常是画蛇添足，自己正中敌人的下怀，连击的难度几乎全在辨认陷阱上。
这也就引出了《漫威宇宙入侵》、也是所有复古街机可能存在的另一个难题——没有合理的难度曲线向玩家施压，敌人为满足“收割性”，几乎没什么硬直与攻击手段。
除开首领战会有一定的理解成本，其余战斗普遍依赖陷阱提高难度。但问题是这类难度吃的是玩家的信息差，而并非某一指标的挑战。
你再去重新回味这些关卡，也并不会对那些互动有什么太深入的印象。因为它的惩罚仅限于中断连击，与其余的场景敌人没什么本质区别。
越到后期，《漫威宇宙入侵》的关卡就会无可避免的增加视觉干扰，一定程度上会让你的感官愈发混乱，越来越难以掌控，带来的视觉疲劳感会先一步超越人的好胜心。
“英雄不问出处”。
只可惜漫威的英雄不受用这条准则，毕竟它的英雄需要有足够宏大的叙事，脱离这个框架，《复联5》无法成立，《漫威宇宙入侵》也无法入市场的法眼。
你我都知道，街机已经过时，属于超级英雄的那段时光，也早已布满铜臭。即便再高的画质、再真的演员，也远不如你记忆里的那样清晰。