那些入行多年的游戏“老鸟”，他们现在在做什么游戏？（附人物访谈）
《山海长歌》在移动端双平台上架的一年之后，独立游戏开发团队“大貘游戏”的另一款PC端游戏《伏龙记》即将在 Steam 迎来全新的重制版本。游戏媒体“触乐网”也曾追踪报道过这两款打着经典国产游戏烙印的作品。
（研发团队“大貘游戏”的LOGO）
制作人“百科不大全”对于传统文化的偏爱和设计理念，在《山海长歌》和《伏龙记》上可见一斑。《山海长歌》用典“精卫填海”为叙事蓝本、《山海经》为妖怪设定，《伏龙记》则以“龙生九子”的中国龙为题材、青铜器为美术灵感。这两款作品也被制作人戏称是“在退潮中逆行”。
另一位参与《山海长歌》和《伏龙记》的核心研发笔名“秋虫子”，是地道的游戏编剧出身。曾参与《仙剑奇侠传五》、《天涯明月刀》的核心策划，不少受众玩家耳熟能详的游戏角色，比如天刀中的人气角色“唐青枫”的塑造，就是出自秋虫子之笔。
“这是一个天地不分，混沌不明的上古时代；是一个夸父追日，精卫填海的神话时代；也是一个波澜壮阔，部族并起的蛮荒时代。
山海寰宇之内，暗流涌动，五行纷乱，神魔尔虞我诈。
在这款《山海长歌》里，炎黄时期那语焉不详，却又充满幻想的世界绘卷，就这样徐徐展开。”
从《山海长歌》的简介就足以得见开发者文笔非泛泛之辈，而这款游戏确实在立项之初也是怀着美好的展望的，用开发者自己的话说“刚入行的时候，我们就一直想做一款好玩的，高难度的，纯考验操作的游戏。如今，十二年过去了，我们做的《山海长歌》也已经上市。它是不是好玩，每个人都有不同的看法，但它一定是一款高难度的，纯考验操作的游戏。”
于是，一款跑酷为核心玩法，搭配剧情和横版动作的“混搭”向的产品展现在玩家眼前。尽管已经有些过时的玩法，遭到了一些玩家的诟病，但也有玩家肯定了游戏在剧情和难度上的设计。在去年游戏推出之际，也是很快上榜 TapTap 热玩游戏，大貘游戏的另一款 Roguelike 作品《伏龙记》也受到玩家的关注。
（秋虫子办公桌上珍藏的游戏，是游戏发展的一段历史）
事实上秋虫子是从国产单机的黄金时代接触《幽城幻剑录》之后，才决定入行做游戏编剧的。正如传统文化有悠久的历史一样，国产游戏的历史在秋虫子这批早年玩家的心中，也是如数家珍的。诸如《幽城幻剑录》、《幻想三国志》、《天地劫》、《武林群侠传》、老的国产三剑（轩辕剑、仙剑、剑侠情缘）等，到现在已成为“高高在上”的IP级老古董。由于设备更迭发展，“老古董”早已成为里程碑上的名字，能够坚持至今并传承的不多。大抵也是竞相出售IP，以改编或移植的翻作出现在品类丰富大作当道的当下市场上，再表一表年代谈一谈情怀。
被这些老古董带动的早些年的玩家，有的像秋虫子一样慕名进入游戏行业，也有和DOMO小组、徐昌隆、姚壮宪这般做了大半辈子的早期游戏开发者，仍旧在卡牌、MOBA、io、吃鸡等潮流更迭的大势中做着自己坚持的作品。
无论是《侠客风云传》旧瓶新酒，还是《仙剑奇侠传七》立项的破釜沉舟，或者类似《伏龙记》经典结合当下热门玩法的推陈出新，总有一些开发者或是玩家，珍视那些曾经叱咤过的游戏，感念当时游戏陪伴其度过的流景。
（《伏龙记》游戏）
那些入行游戏多年的“老鸟”，大概有的转了行，有的还在坚持自己偏爱中的作品，有的为了生计去策划了天使大翅膀的快餐游戏，也有的转型独立游戏研磨闪光的创意点子，还有的则在游戏大厂里凭借某个厚积薄发的项目中一鸣惊人（《阴阳师》的制作人也曾是大宇资讯的员工，参与过《大富翁8》的研发）。
那么，那些入行多年的游戏玩家呢？你们现在在玩什么游戏？有故事的话欢迎留言与我们分享。
附：游戏开发者秋虫子访谈
Q1：看了“秋虫子”在 TapTap 的一个开发者充满“吐槽”意味的自述，其中提到了您做了12年的游戏编剧。想问问您之前参与开发过那些游戏呢？其中您自己认为在塑造人物上，最满意的是哪款作品里的哪个角色？
A1：其实现在已经是13年编剧了，又过了一年。我没怎么跳过槽，做过的项目也不多，总的来说是三个，大富翁8，仙剑5和天刀ol，至于最满意的人物，永远是下一个喽。
Q2：在早期的国产游戏中，单机角色扮演类作品对于剧情的重视是相当高的。从您入行十多年的经验来看，像编剧这类偏文字的策划，在过去和现在的游戏策划团队中，有什么异同和发展么？
A2：这是个很沉重的话题，因为我发现最近一个很有趣的现象：一边是各个公司因为IP战略疯狂招编剧但是招不到；另一边是连入行5年的游戏编剧都凤毛麟角。这几年在游戏行业编剧的培养和发展中，究竟发生了什么，相信我不说大家心里多少也会有数。
Q3：作为一个游戏编剧，对于现今游戏更注重游戏性和玩法的大潮，您是怎么看的？游戏性对于主流游戏和业内发展有着什么样的作用？
A3：游戏之所以叫游戏，是用来玩的，不是用来读的，游戏编剧永远要想的是如何把故事和游戏结合起来，而不是让故事游离于故事之外，不然就一定不是个合格的游戏编剧。游戏性，虽然是我们做游戏首要考虑的问题，而故事的启动，应该是项目里真正的第一步，只有想好了故事，架构和包装。玩法才有落地的基础。
Q4：您如何理解“游戏创意”这个词？老的玩法或者脱胎于经典游戏的要素，能够创新成为一种新的“游戏创意”的成本和难度有多高？
A4：我们刚入行的时候，企划总监和我们说，创新有三种：开天辟地、A+B、细节优化。开天辟地这种可遇不可求，一辈子能做出一次就可以瞑目了；A+B是最常见的，这个的难度是A、B要选得好，如果选得不好就会弄巧成拙，让玩家认为你是“瞎折腾”；细节优化么，现在我们也叫“微创新”……但不管哪种，其实成本都是可以通过策划来缩小的，只要你和程序美术说清楚究竟要做啥，成本就能降下来。比如吃鸡，你看大家一个个做得多快。
Q5：入行以来有想过转行么？至今还在做游戏，其中有什么特殊的执着或者特别的抉择么？
A5：这个真没有，从没想过转行，我是个比较执拗的人，认准了就不改，这种较真的性格得罪了不少人。到现在还没被人打死也是奇迹。
（《伏龙记》的设定图）
Q6：也有不少玩家通过《山海长歌》关注到了续作《伏龙记》，请您简单介绍一下《伏龙记》的情况吧。
A6：《伏龙记》是我们在《山海长歌》之后的下一款游戏，世界上一脉相承。但玩法、画面却有不同，是一款“青铜器style”的Roguelike游戏（感谢国家宝藏，最近让青铜器越来越广为人知了）。之前我们已经在Steam上进行了抢先体验，并获得了“特别好评”的评价，也将于这个月先在PC平台推出正式版，后续也会推出移动版，大家不妨现在taptap上预约一波~
Q7：您如何看待现在游戏业内的“风潮”情况，对于游戏开发本身，您觉得游戏的潮流当不当追？
A7：其实所有行业都有追潮流的情况，也并非游戏行业这样。这个我觉得也没什么，有些人会更希望自己做的游戏能为大众接受，那最好的选择就是当下玩家喜欢的；而有些人更希望表达一些个人的想法，做出来的游戏可能看起来就“小众”、“个性”一些。当然如果自己想表达的，恰好是大众喜欢的，那就是最理想的情况了。
Q8：平时您自己更喜欢哪种类型的游戏？哪一部作品给您在游戏开发上的理念和影响最大呢？
A8：我是因为《幽城幻剑录》才下决心做游戏编剧的，那时候的梦想就是想做游戏编剧。没想到这一做就是十几年，中间曾经有些彷徨，因为写故事和做游戏区别还是蛮大的，我一直在想怎么把故事和游戏融合起来，而不是仅仅依靠文字。直到我多年前玩到了《旺达与巨像》，发现原来游戏可以这么做。还有最近玩了《INSIDE》，让我看到了编剧进一步发展的可能性。
（访谈未经许可请勿转载）