都什么年代了，还在看传统社会摇?

锅盖头、紧身裤、社会摇。

——看见这些元素时，我的反应往往只有“土”这个字儿。

社会摇，一代乡村青年想模仿disco而不得而催生的土嗨产物。在大众的印象中，它一直属于难登大雅之堂的那一类。

在这种刻板印象下，当我看见下面这位名为“瑶生”的up主跳起社会摇时，不禁陷入了最深沉的迷茫。

他就这样，面对夕阳，缓缓跳起所谓的社会摇。

摇子的伴奏不再是平常社会摇中的乡村重金属，转而变成了坂本龙一的《Merry Christmas Mr.Lawrence》。它那德彪西式古典乐与上世纪迷幻乐的曲风，在众多金属敲击乐器与管弦乐的配合下，传达出了一种奇特的异域感、空灵感以及淡淡的孤独。

而他就这样，跟随者旋律，于田地中双臂轻舒、尽情起舞。

镜头拉远，夕阳下强烈的背光将他的身体吞没，直至山丘上剩下一个黑色的小小剪影。

——而他依旧在尽情地舞蹈，舒展着身体。仿佛在致敬生涯即将落幕的坂本龙一先生，也仿佛是在诉说着生命中某种难以说清道明的情绪。

他就这样在夕阳下跳着舞，像是170万年前原始人类对夕阳的祭祀礼仪，饱含着刀耕火种的人类对未来生活的向往。

他的脚下，是甘肃省苍凉而美丽的荒原。

观众们在形容瑶生带来的社会摇时，常常会用上“荒诞”二字。

在我们的认知里，社会摇是有些怪异、庸俗的。他们的主体是一群梳着锅盖头、穿着紧身裤和豆豆鞋的精神小伙，于轰炸耳膜的重金属音乐中扭出独特又怪异的步调，是一种难以被大多数认可的土味文化。

然而在瑶生的视频所呈现的，几乎都是雅到不能再雅的东西。

就像在《星际穿越》主题的社会摇中，它穿行于玉米地中，在夕阳下跟随着急促的钢琴音起舞，手抖得就像本山宇宙中得了脑血栓天天哆嗦的吴老二；而随着风琴声的入场，镜头拉远、光线变暗，一切逐渐变得神圣而深邃，仿佛就如宇宙中的“良夜”来临一般。

他对镜头语言的应用多少有些传神，夕阳与荒野是视频中的常客。前者带来的强烈背光抹去了舞者的具体形象，你能看到的常常只有一抹黑色的剪影与舞蹈本身；后者则让舞蹈的空间概念得到了几何级地扩张。即使那些从未看过社会摇的人，也会被那孤独的身姿所吸引，然后陶醉其中。

就像在演绎《EVA》中的《one last kiss》时，他在落日的沙丘上，为所有EVA粉丝上演的最后一舞；

就像在《Golden hour》中，他站在田野里的椅子上，双手随着激昂的弦乐与钢琴的黑白键肆意摇晃，任凭身后的车辆呼啸而过。

而在这些看似荒诞的视频中，你看到的不只有对于《赛博朋克：边缘行者》《EVA》《JOJO》等作品的尊重与致敬，还有一种纯粹的生命力与感染力。大开大合的动作释放着来自灵魂最深处的情感——而这一切都与甘肃省的满目山河融为一体，田野、荒野、沙丘，孤独、摇摆、随后尽情起舞。

是的，没有什么摇子比他的舞蹈更加荒诞了。

但当一种“荒诞”达到了极致之后，一切也就被浪漫化、严肃化了。在瑶生的视频中，社会摇脱掉了土嗨的外衣，转而变成了一种媒介，一种纯粹的追求美的媒介。

而大众印象中那些传统的社会摇，其实早就随着快手的封杀而死。随着时间的推移，它原本的内核也在逐渐消失，只剩下了可以被浪漫化、多样化解构的表现形式。

社会摇正在改变。它席卷起所接触到的一切东西，带着人们共同汇入那庞大而荒诞的大众意识流当中。

每个短视频看多了的人，都会被锻炼出一种相当特别的“技能”。

那就是快速带入一种氛围、切换一种情绪的能力。

或许是当今短视频的情绪含量太过“浓缩”了，只要有一首应景的BGM响起、就会很快地被带进特定的氛围之中。上一秒还慷慨激昂、下一秒就伤心异常，只需平均十五秒，就能被眼前花花绿绿的东西激发一次情感共鸣。

——只不过，我们在大多时间内是在被那些“奶头乐”的视频给逗得傻笑。

而瑶生的短视频大抵就是这个时代的独有产物。他的每一个视频都仅仅几十秒钟，但就是能让人带入那种与往常视频不同的情绪，走进那神圣的、触及灵魂的氛围当中。

瑶生本人也曾跳流行、跳poppin，只是这样的舞蹈形式已经很难打动如今的观众。

于是，他选择了一种更猎奇、更新世代的方式来表达他自己——这种新时代意义上的视频，却意外以一种更荒诞的角度凝结、上升，最终触碰到了大众中最能触发共鸣的那部分。孤独、自由、被偷走的时间、百转千回的长路、伤痕破碎的灵魂……这些贯穿于人类精神始终的东西都在其中，蓬勃地流动着。

如今，许多人都在宣扬“短视频有罪论”，可有时我反倒觉得，像瑶生这些视频如若做成长视频，反倒失却了那种效果。每个人的经历本就足够丰富，这种精神上的高潮并不需要多长的铺垫、更没有必要持续很久——毕竟，人类生理上的高潮才会持续多久呢？

因为舞蹈，本就是人类关于潜意识情感最直接、最直击灵魂的表达。当瑶生在荒野上张开双臂时，所能拥抱的不仅是自己，还有眼前的天地，以及这个社会庞大的意识流。

而短视频，本就也是如今对当下最直接的情绪反应集合，从某种意义上来说也是人们宣泄情绪的出口。在这个疫情反复无常的荒诞年代下，或许我们中的每个人都比曾经的自己更浮躁、更接近疯癫，更需要一些释放和共鸣。

于是，被困在大学中的学生们在操场上溜起纸板做的狗狗、成群结队的爬行，仿佛在举行神秘的宗教仪式；于是，人们在互联网上搞起了发病文学、发起了各种意义上的“癫”；

于是，那边的瑶生在甘肃的荒原上独自起舞，释放着人类灵魂最深处的躁动与不安，让这群疯癫的人们一次又一次地寻找着共鸣、寻求着感动。

——所以，来跳舞吧。在夕阳下、或是在夜半时分跳舞吧。

无论是长期被封在家、还是已经可以自由出行的人，就跳吧。在长久的迷茫与沉沦之中，总会有那么一瞬间被触动、被唤醒，然后得以窥见生命中终极的真理。

——然后，随着手指轻轻的滑动，转头又陷入到下一个视频当中。浮上来、沉下去，如此往复，永不停息。

我们游民星空所在的城市，疫情反反复复的闹个没完。就连我也不知道，自己是在怎样的精神状态下看完了瑶生的视频，又是以怎样的精神状态写完了这篇稿子。

不管如何，是时候来跳舞了。无论是像瑶生那样优雅而从容的社会摇，还是《雨中曲》中主角顶着高烧在雨中那般忘情的舞蹈，亦或是《鬼泣》中但丁那骚气十足的MJ舞，或者是小国爱沙尼亚为世人所带来的那极乐的迪斯科。

“舞蹈、鼓掌、兴奋、欢叫、跳跃、飘飘荡荡、滚滚向前。”

To dance,clap hands,exalt,shout,skip,roll on, float on

——《死亡诗社》