盘点TGA史上的独立游戏：从陪跑到改写规则的主角
投票昨天 21:0925 浏览综合
那些tga历史上的独立游戏，从来不是背景板
2025年TGA提名名单公布，游戏圈见证了历史性的时刻：
年度游戏的六个提名里，《光与影：33号远征队》和《空洞骑士：丝之歌》等四款独立游戏占了四个位置，3A大作集体缺位。
一个只有32人加一条狗的团队做出的《33号远征队》，狂揽12项提名，打破了TGA单届提名的记录，它的夺冠赔率达到了87%，很有可能成为第一个拿到TGA年度最佳的独立游戏。
这不是偶然，是TGA十几年发展中，独立游戏地位变化的必然结果，它们从来都不是衬托 3A 光环的背景板，而是以创意为刃，持续改写行业规则的破局者。
2014年：独立游戏有了自己的奖项
TGA正式设立了最佳独立游戏奖，标志着行业内第一次正式认可了独立游戏的价值。
《铲子骑士：无主珍宝》凭借复古像素风格和精准的平台跳跃机制，拿下第一个最佳独立游戏奖，它用很低的成本做出了不输大厂的设计水平，为独立游戏在主流奖项里打开了局面。
那时候，独立游戏还被看作“小众补充”，但专属奖项的设立，让创意不会再因为游戏的大小而被忽视。
2015-2018年：从单个奖项到年度提名
独立游戏开始突破品类局限，向更高荣誉发起冲击。
2015年《传说之下》以颠覆性的叙事选择与温情内核，成为现象级作品，虽没入围年度游戏，但让大家看到了独立游戏在情感表达上的潜力。
2017年《茶杯头》用1930年代的手绘动画风格惊艳了世界，把艺术表现力提到了新的高度，斩获最佳独立游戏，同时入围最佳美术指导。
2018年《蔚蓝》用硬核玩法表现了一个抑郁症患者的内心挣扎，把游戏的人文关怀和玩法创新完美融合，不仅拿下最佳独立游戏，还让平台跳跃类独立游戏第一次入围了年度游戏提名，打破了“体量决定价值” 的行业偏见。
2019年：里程碑式跨越
《极乐迪斯科》的出现，是独立游戏创意的一个巅峰。
这款游戏以文字冒险为核心，没有华丽的战斗，却凭借对人性、社会的深刻剖析与文学级叙事，斩获最佳独立游戏、最佳叙事等三项大奖。
它的思想深度甚至超过了同期的3A大作。
这一年，独立游戏不再是 “技术简化版” 的代名词，它证明了创意本身就是最有价值的东西。
2020-2022年：风格多样，生态成熟
独立游戏进入了爆发期，风格和题材越来越多。
2020年的《哈迪斯》把roguelike玩法和希腊神话故事结合起来，在Metacritic上拿到93分，成了当年的黑马，拿下最佳独立游戏和最佳动作游戏。
2022年的《迷失》让玩家扮演一只猫探索赛博朋克城市，这种治愈的体验没有语言和文化壁垒，不仅拿了最佳独立游戏，还入围了年度游戏，成了首款获得该提名的“动物视角”独立游戏。
这时候，独立游戏的影响力已经渗透TGA的多个核心奖项，在美术、音乐、叙事和玩法方面都很有竞争力。
2025年：巅峰时刻，独立游戏主导提名
TGA 迎来史上最 “独立” 的一届提名：
年度游戏的六个名额中，独立游戏占了四个位置（《光与影：33号远征队》《空洞骑士：丝之歌》《哈迪斯2》《天国：拯救2》），没有3A大作入围。
其中《光与影：33号远征队》更是以12项提名打破了《战神：诸神黄昏》的记录，覆盖了年度游戏、最佳叙事和最佳美术等核心奖项，成为最大夺冠热门。
《空洞骑士：丝之歌》作为续作，延续了前作的暗黑风格和精准操作，以5项提名证明了独立IP有很长的生命力。
这一年，独立游戏彻底从陪跑者变成了主导者。
崛起原因：创意战胜了工业化套路
独立游戏能崛起的根本，是重新定义了游戏的价值。
当3A游戏被困在开放世界的套路里，续作也越来越保守的时候，独立团队更灵活，能去发掘新的表达方式。
《光与影：33号远征队》找到了叙事性回合制写实RPG这个市场空白。
《哈迪斯2》延续了前作的创新，把神话故事和流畅的战斗结合起来，在Metacritic上拿到了高分。
国产独立游戏《苏丹的游戏》用亚文化艺术风格开辟了新市场，周边产品在线下卖得很好，证明了独立IP的商业潜力。
技术的进步也帮了很大的忙。
商业游戏引擎和AI大模型的发展，很快缩小了几十人的小团队和几千人的3A团队在品质上的差距，让小团队可以用更低的成本，做出接近3A水平的画面和声音效果。
同时，玩家们也对差不多的3A游戏感到厌倦，这些都为独立游戏创造了很好的发展环境。
现在，独立游戏在TGA的方方面面都有影响力。
12月11日的TGA颁奖礼会公布最后的结果，不管年度游戏的大奖最后是不是独立游戏拿到，从2014年第一次得到正式认可，到2025年主导提名，这个过程不只是独立游戏的逆袭，也说明了游戏行业正在回归创意的本质。
它们用初心和创意，在工业化生产的模式之外，写出了游戏行业动人的故事，也给整个行业带来了多元化发展的可能。