狂揽两万愿望单，这家七人团队，手搓了一款让玩家爽飞的动作肉鸽二游

作为Summercilp的创始人，梁凯熠的创业，源自创作者本能的诚实。

2022年，27岁的他是一家手游公司的制作人。每天早上到公司的第一件事是打开后台查看数据，然后是排期会、跨部门协调会、资源争夺会。他带的项目不差，团队磨合也并没有障碍，但有一个问题他绕不过去：这些项目工作，跟他热爱的游戏，好像渐行渐远了。

他不是那种对商业有洁癖的人。在手游体系里待了几年，他知道数据驱动不是原罪，甚至是最理性的开发方式。但问题在于，在大厂内部，“怎么让玩家付更多钱”和“怎么让玩家觉得好玩”很多时候并不重合。

这是一种微妙的异化，也就在日积月累的工作流里，对游戏的初心反而日益明晰起来。

高中时的梁凯熠，也是二次元。他曾沉迷《刀剑神域》，然而，相比于主角桐人，那个躲在幕后的创造者茅场晶彦印象反而更能激发他的认可和感触：一个人造了一个世界，定下规则，然后让其他人进去生活，人和人就此在虚拟的链接里共振。他那时候想，这事儿，有意思。

基于这个理由，大学时期，梁凯熠选择了软件工程。因为他觉得，编程和代码就是建造虚拟世界的一砖一瓦，学这个，能让自己离创造世界这件事近一点。

而在类型上，他想挑战的是动作游戏。理由也很简单：这是他确信自己能做好的事。

动作游戏判定复杂、手感调整要求高、软件技术上也有门槛，市场上敢碰的团队不多，然而正因如此，他觉得值得做。虽然开发设计难，但动作RPG在视听的综合体验上有着天然的延伸能力，而且反馈直接，每个动作的思考、筹划和输出有什么回馈，玩家马上知道，不需要数值说明，不需要弹窗提示。这种即时性让他觉得，游戏还是游戏，是那个让人大脑舒展，而非疲惫的东西。

于是，2022年底，梁凯熠用四到五个月时间，一个人做完了一个Demo。不是完整的游戏，只是一个核心玩法框架，能跑通，能打，能让人看出来“这东西手感还可以”，也有一眼老二次元的美术风格。他把这个Demo当作可行性证明，然后开始找人。

其实他自己手搓项目的历史可以追溯到更早。2016年，他还是个学生的时候就开始尝试做独立游戏，在B站以“SummerClip”的ID发过一些作品。2020年疫情居家期间，他在家全职开发一款叫《绿梦广场》的横版动作游戏，做了七个月，一个人调战斗表现、手感、技能设计，最后以颇亮眼的玩法设计和美术风格，在游戏社区里引发关注。

但最终他发现，单枪匹马能做的事情太有限了，也意识到自己的积累和审美暂时不足以支撑想表达的东西。他在论坛上写道：“我渴求力量，希望有队友一起做出牛逼的东西。”

一家公司因此找到他，签下合同，他带着想法加入了团队。

初次创业的经历为他积累了宝贵的人脉视野，得益于此，两年后，《Ved:疗愈所》的成立和招人也比想象中顺利。前东家的老板听说他想做自己的游戏，当即拍板，支持他在公司里自己另组一个小团队，办公室可以采用公司楼里的空闲区域，员工也交由他自己去招徕。

就这样，梁凯熠作为独立项目的制作人，再次启航。

SummerClip就这么搭起来了。团队的规模并不大，核心创始团队只有五人，截至今天，也仅仅只是增加到七人。这个数字在现代游戏工业里微不足道，但在他们项目内部，足够覆盖核心职能——程序、策划、美术、TA，每个坑位都得有人蹲着，一个人当两个人用。

七个人里，有一部分是以前在手游项目带过的同事，知根知底，配合过几年，不用磨合。另一部分是后来招的，都是单机玩家，对这个品类有充分的热情。梁凯熠找人的方式也简单直观，没有画饼，只提供较高的创作自由度，看重的则是能力和对项目理念的认同，用他自己的话说“大家觉得做有意思的东西更重要。”

在这群志同道合的人眼里，自己要做的这款游戏的核心和灵魂，不在美术和故事或数值，而在于玩法，这是团队资源倾注的第一顺位，玩法是源头，其他的商业路径、特色角色乃至于世界观，都是后来长出来的。

在团队里，整个团队都在围绕着玩法转，不论是玩法还是美术，都最终以玩法设计作为第一原则，他们觉得先把怎么玩搞定了，再说别的。