WARNING：该评论涉及些许隐性剧透，还请斟酌阅览。
厂商WASABI，以模仿《弹丸论破》的《谎言游戏》C位出道，大受好评。其作品也与《弹丸论破》一样，以风格化的画风，UI及其人物，收割了一大片忠实玩家。
所以说请允许我在开头便盖棺论定：囚禁之馆是一部体现WASABI决心的突破之作，意在甩开《弹丸论破》的光环与束缚。
在游戏开头，你会体验到熟悉的“昏迷开场”，主角处境，原画色调，音乐表现。诡异的氛围弥漫在游戏之中，使人产生久违的熟悉感。
随着剧情的推进，你会发现……《囚禁之馆》似乎依旧是一部以“杀人游戏”为主题的解谜向文字游戏。
但远不止于此……当形似“RPG Maker”画面出现的那一瞬间，你就应该有所警觉了。
不管是游戏模式，表现形式还是故事内核，《囚禁之馆》都彻底跳脱出“杀人游戏”的圈子中了。
最让我惊喜的也正是游戏表现形式的革新——从原画到地图……从很多对话来看，其实大部分场景都是有原画的。这就意味着，WASABI很有可能是推翻了原有的原画表现形式。原因在于，原画的表现力和交互性实在有限。
在传统的表现形式原画中，玩家所能交互的因素几乎只有“解谜”一种。长此以往，玩家的注意力与游戏的表现力都会陷入重复的枯燥体验之中，游戏体验的降低在所难免。
而这一次，WASABI干脆将自身不擅长的推理解谜抛到了一旁，以细节与情感为切入口，给玩家提供了一个RPG地图去尽情逃亡。
相比于原画的有限视区，地图可以展现更大的空间，空间也能容纳更多的细节。而更重要的，是地图的交互性——它可以展现主角的行为动作……
比如说……逃！
游戏中的重要剧情节点都是以逃为中心展开的，这种游戏模式完美的契合了游戏主题：主角的目的也就是逃离这座洋馆。
而在这种逃避的铺垫下，结尾的抉择与真结局的升华才显得更加自然而有力，使人动容。
在人物方面，游戏摒弃了“群像剧”的人物构架在我看来也是明智之选。因为游戏的体量与单人视角往往无法容纳如此多的形象，所以采用三人组与“绿叶衬鲜花”的形式往往更为自然。前作被人诟病的“人物剧情与现实脱节”的问题，也因为本作的设定迎刃而解。
比起前两作以“杀人游戏”为主题的推理向作品，本作更像是一款以“杀人游戏”为外衣的情感向作品，犹如披着战斗外衣的《大黄蜂》，着笔的是少女的成长与陪伴。而格外明显的，WASABI处理起这种简单而诚挚的情感，也更显自然。
如果要去总结三个小时的游戏流程的话，本作就像是一款“披着杀人游戏外衣的女性向作品”。而除此之外，它也是“WASABI的自我突破之作”。
附录——TE读后感：
“您瞧瞧，这仁说得是人话吗？！我看他根本就不是个人，他是……”
他们俩是天使啊啊啊啊啊啊！！！太温柔了！！！
