风气难以改变，但是该说的还是要说，原神合家欢剧情真不差的，多来点大团圆发糖环节好吗
悲剧作为人类文学中最具共情力量的母题之一，始终以其直击人心的情感张力，成为世界文学长廊中不容忽视的存在。悲剧的书写具备天然的普适性，上可承载文明兴衰、时代沉浮的宏大叙事，下可描摹个体命运的困顿、日常琐事的酸楚，其核心的痛苦、失落、遗憾与无力感，是跨越阶层、文化与时代的人类共通情感体验。而文学的接受与传播，本就以共情与理解为基础，这使得悲剧在大众创作中形成了相对便捷的表达路径，相较于喜剧，更易引发普遍的情感共鸣，也更易被受众认定为具备深度与价值。
喜剧的创作逻辑则与之截然相反。喜剧的审美认同高度依赖受众的生存处境、价值观念与精神需求，不同群体对“欢乐”的定义存在本质差异：为生计奔波者所求的慰藉，与追求精神丰盈者所向往的愉悦，并无统一的评判标准。这种认知上的割裂，使得创作一部兼具普适性、艺术性与思想性的喜剧，成为极具挑战的文学实践。喜剧既需摆脱廉价闹剧的肤浅，又要避免因语境差异造成的隔阂与冒犯，其对分寸感、叙事巧思与人性洞察的要求，远高于常规的悲剧书写。
悲喜剧作为两种核心文学范式，本身并无艺术高下之分，一部抵达人性深处的优秀悲剧，其创作难度并不逊于经典喜剧。但置于当代大众文学与影视剧本的创作语境中，悲剧不仅在书写层面更易落地，在受众评价体系中也长期占据优势。从伤痕文学对时代创伤的书写，到青春伤痛文学对个体遗憾的渲染，再到当下网络文学、游戏剧本中备受追捧的沉痛、残酷叙事，皆印证了悲剧在大众审美中的主流地位。与之形成对比的是，数十年来能够跨越圈层、经得起时间检验的经典喜剧作品，始终寥寥无几。
由此可见，在面向大众的创作维度中，成就一部优秀喜剧的难度，远甚于悲剧。正因如此，对于深耕喜剧、创作合家欢类型剧本的创作者，不应以形式轻松、氛围明快为由，轻率贴上低龄化、无深度的标签。文学与剧本的核心价值，从不依附于题材形式而存在：悲剧可流于刻意煽情与空洞悲情，喜剧亦可暗藏对人性的审视、对生活的温情与对现实的解构。形式只是表达的载体，思想内核与艺术诚意，才是判定作品价值的根本标尺。在喜剧创作本就步履维艰的当下，摒弃形式偏见，正视喜剧创作的艺术难度与人文价值，既是对创作者的尊重，亦是对文学多元性的守护。
观点经由ai润色，又不是要投出去，懒得自己删改了。
